(圖片來源:《遠方》/ Raph Pour-Hashemi)
大衛芬奇解釋了他拍攝這麼多鏡頭的原因:“這對我來說沒有任何意義”
作為電影製片人贏得了相當的聲譽。背後的男人十二生肖,搏擊俱樂部,硒7en,莫爾在他的項目中付出了瘋狂的努力,在考慮拍攝某些東西之前進行了廣泛的研究。他要求演員們做出類似程度的承諾,這常常導致片場發生爭吵,演員們不只一次拒絕與他合作。
芬奇導演方法的一個特別令人精疲力盡的特點是他對每個場景所需的鏡頭數量。消失的愛人每個場景平均拍攝 50 次左右,而據報道魯妮·瑪拉不得不忍受螢幕日報對此,芬奇給了簡單的回應。
「我的理念是花 25 萬美元買一套,」他解釋道。 「你把它放在一個每天花費 5,000 美元的攝影棚裡;燈費8,000美元;船員費用15萬美元;來自世界各地的演員。我們的想法是盡快讓他們出去?這對我來說毫無意義。 「我想確保我們得到它。我不想說:“好吧,我們盡力了。”我的過程是咬 17、18、25 口蘋果。
芬奇堅持拍攝數十個鏡頭,這與史丹利庫柏力克相提並論。眾所周知,這位已故天才要求拍攝 127 次雪莉杜瓦爾 (Shelley Duvall) 的棒球棒場景。閃靈,導致演員承受如此大的壓力,以至於她的頭髮開始脫落。在同一部電影的其他地方,他讓演員丹尼·勞埃德和斯加特曼·克羅瑟斯連續表演 148 次一個場景。根據金氏世界紀錄,這仍然是「重拍次數最多的一個有對話的場景」。
並非所有董事都認同這種意識形態。克林伊斯威特通常只需要拍一兩遍一個場景就可以了。這部分來自於他作為演員的經歷,與芬奇和庫伯力克等導演合作,他們讓演員和工作人員過度勞累。約翰福特(John Ford)是黃金時代的導演,曾執導過一些最偉大的西部片,他經常只依賴一次拍攝。他的理念是,這是最有情感的鏡頭,這為他贏得了當時最高效的電影製片人之一的聲譽。
班艾佛列克主演的消失的愛人他本身就是一位頗有成就的導演,對於芬奇為什麼更喜歡多重拍攝策略有自己的理論。他在與芬奇聊天時提出了這個想法品種齊全在他看來,「導演對導演」系列是兩種相互競爭的電影製作哲學的案例。 「其中一個是非常具體的想法,即你認為它如何才能最好地發揮作用以及你希望它如何,」他說。 “另一個是在這個過程中發現一些偶然的、不同的和新的東西的強烈願望。”
無論拍攝時間有多長,芬奇的電影都被認為是有史以來最偉大的電影之一。只要他繼續取得成果,無論有多少著名演員衝出他的片場,他都不太可能改變自己的方式。
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