（學分：遠處 / aherrero）
作為世界上最偉大的搖滾樂隊之一，並不總是意味著向後看太遠。在整個搖滾歷史上，總是有懷舊音樂的空間，但是人們只有很多次能聽到這些舔聲，然後才對新的音樂味道感興趣。雖然從來沒有擔心自己是世界上最酷的音樂家，他知道他只能因為他站在肩膀上的巨人而受到打擊。
但是，當可怕的海峽剛開始時，很多人聽到了諾克夫勒可以用吉他做的事情。所有的舔聲聽起來都可能很熟悉，但是聽到他在沒有選秀權的情況下演奏了很多經典的獨奏，給音樂帶來了更親密的感覺，好像他試圖在小組演奏時都從他的潛意識中拉出所有音符。
即使樂隊在1980年代開始浪潮，聽聽他們的表演仍然有些懷舊。。'吉他音調本身聽起來像是未來，但是如果他們剝奪了所有額外的效果和可以為視頻購買的最佳視覺圖像，那就感覺就像是1970年代的傳統搖滾樂裝，碰巧碰巧進行了改頭換面。
對於Knopfler來說，他的手藝比藍調音樂家的老後衛更遠。他對藍調獨奏有健康的尊重，您肯定可以在他的獨奏中聽到這一點，但是和諧層是他剛開始時引起了他的耳朵。埃爾維斯·普雷斯利（Elvis Presley）可能已經在整個搖滾世界中派出了衝擊波，而查克·貝里（Chuck Berry）是每個人的第一位吉他老師，但就歌曲創作而言，這一切都圍繞著艾弗利兄弟（Everly Brothers）所做的事情。
儘管像Buddy Holly這樣的其他藝術家使自己的歌曲寫作似乎是必不可少的，但Everlys甚至不需要原始作品就可以脫穎而出。他們的歌已經可能很難過，但是那些在“凱茜的小丑”上的緊密和聲實際上使您的眼淚融入了您的眼中，但是一旦吉他進來，就會有一些不同的事情。
儘管Everlys有一些防彈唱歌，但Knopfler說他在後台聽了Atkins的經歷，說，“最大的是艾弗利兄弟（Everly Brothers） - 切特·阿特金斯（Chet Atkins）騎吉他；但是，當然，我不知道，那時他們沒有將自己的名字放在記錄上。但是他可能是最偉大的。”
並聽取流暢的阿特金斯在他的巔峰期間的表現，很難不將Knopfler視為他的比賽的直接擴展。與其他吉他英雄相比，諾夫勒（Knopfler）希望為這首歌播放一些完美的品味，這意味著要提供一個不依賴Eric Clapton的速度，而是整體的情緒，而整體的情緒是為了使吉他斷裂完全正確地播放，或者這首歌聽起來不一樣。
雖然唱歌肯定並沒有受到傷害，但諾夫勒從阿特金斯（Atkins）上接受的課程大約不僅僅是吉他技巧。他們是要為這首歌提供歌曲，以及他是與蒂娜·特納（Tina Turner），鮑勃·迪倫（Bob Dylan）或他自己的樂隊合作，克諾夫勒（Knopfler）從來沒有把自己的碎片視為切碎的藉口。他可以扮演自己的感受，但是如果他能完成20份工作，沒有理由彈奏50個筆記。
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