（學分：遙遠 /拉爾夫·斯特德曼）
“那是我們唯一擁有的磁帶，所以我們不斷地播放它，作為一種與廣播的癡呆對立面。”的半自傳式拉烏爾·杜克（Raoul Duke）拉斯維加斯的恐懼和厭惡。關於滾石樂隊“對魔鬼的同情”的那條拋棄線不僅構成了湯普森的奇聞趣事大師班的情節，而且還總結了反文化時代核心的固有叛亂。像滾石樂隊（Rolling Stones）和湯普森（Thompson）這樣的作家等藝術家為流行文化提供了急需的對立面。
與1960年代的反文化時代相比，搖滾音樂實際上是不可分割的。確實，正是藝術形式設法將文化大革命帶入了世界各地的年輕人的心中。因此，當奇聞趣事記者和領先的反文化人物亨特·湯普森（Hunter S Thompson。在整個故事中，杜克大學都使用音樂來感嘆主流文化的自滿，表明他自己的毒品狂妄自大，或者佔領了這個時期的時代主義者。
有趣的是，實際文本拉斯維加斯的恐懼和厭惡沒有特別提到很多歌曲。儘管1998年的電影《改編》具有類似於反文化彙編專輯的廣泛配樂，但湯普森的混亂酸和葡萄柚纏繞的軼事通常太快地移動了，無法專注於特定的曲目或藝術家。例如，杜克（Duke由Outlaw Country Icon。
儘管如此，湯普森確實在整個故事的過程中為少數特定的歌曲騰出了空間。實際上，音樂對他的作品的影響在書的致謝中立即清楚，其中包括“對鮑勃·迪倫（Bob Dylan）的奉獻精神，因為托布林先生”，這首歌后來在杜克（Duke）的旅行中引用。
可以說，小說中提到的最重要的歌曲是滾石樂隊的《魔力》，《對魔鬼的同情》，這是杜克大學和貢佐博士在整個故事中獲得的僅有的兩張盒式錄音帶之一。這首歌被多次提及，但也被用作湯普森在他的一些反文化哲學上的一種方法。
“對魔鬼沒有同情；請記住這一點，”他在書中寫道。 “買票，乘車……如果偶爾會比您想到的要重一些，那麼……也許……也許會粉筆以擴大意識的擴展：收看，嚇壞了，被毆打。”簡短的報價是一個完美的總結恐懼和厭惡本身以及湯普森本人的固有宣言。
本文中的另一個值得注意的音樂包括是杰斐遜飛機的“白兔子”。在湯普森（Thompson）作品中最令人難忘的時刻之一中，一位令人難以置信的偏執狂奇佐（Gonzo）要求杜克（Duke）在格蕾絲·斯利克（Grace Slick）令人驚嘆的人聲表演達到頂峰的確切時刻將烤麵包機帶入他們的酒店浴缸。湯普森（Thompson。
不過，並非所有文本中提到的歌曲都受到杜克的好評。例如，電台在某一時刻登上了“對人民的權力”，這使我們的主人公宣布：“約翰·列儂的政治歌曲，太晚了十年。”後來，他在三狗之夜遇到“對世界的歡樂”時說：“第一個列儂，現在，我想。接下來，我們將讓Glenn Campbell尖叫：“所有的花都去了哪裡？”
在整個文本中，音樂被用作在那個特定時刻反映杜克的精神狀態的一種手段。儘管聲音柔和，但“橋樑上的橋樑”還是引起了毒品驅動的“閃爍偏執狂”的令人討厭的回合，作家問：“什麼樣的老鼠 - 巴斯塔德精神病會播放那首歌 - 現在，此時此刻？”那一刻，他渴望鮑勃·迪倫（Bob Dylan）的甜蜜聲音給他一些解脫，這反映了迪倫（Dylan）總體上將迪倫（Dylan）提供給反文化一代的希望。
湯普森的寫作總是與音樂息息相關，儘管恐懼和厭惡並沒有提到各種各樣的曲目，而伴隨他的瑪格南（Magnum）作品的音樂明亮地反映了當時的美國社會潮流。小說中描繪了反文化的革命力量和主流“和平與愛”理想主義的自滿。因此，在整個文本中策劃的播放列表本身講述了一個關於美國文化歷史的重要故事。
每首歌拉斯維加斯的恐懼和厭惡：
- 鮑勃·迪倫（Bob Dylan） - 先生手提琴男人'
- 布魯爾·希普利（Brewer Shipley） - “一線一線”
- 滾石樂隊 - “對魔鬼的同情”
- 約翰·列儂（John Lennon） - “對人民的權力”
- C公司壯舉。特里·納爾遜（Terry Nelson） - “卡利中尉的戰鬥讚美詩”
- 三狗之夜 - “對世界的歡樂”
- 杰斐遜飛機 - “白兔子”
- 鮑勃·迪倫（Bob Dylan） - “再次與孟菲斯布魯斯（Memphis Blues）一起陷入困境”
- 西蒙和加芬克爾 - “橋樑上的橋樑”
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