“沒有人可以永生”,但 Oingo Boingo 的音樂可以

Oingo Boingo 是一支美國新浪潮樂隊,以其不拘一格的風格而聞名,將搖滾、斯卡、流行和放克與前衛和世界音樂元素融為一體。樂團主要活躍於 1979 年至 1995 年間,並培養了一群狂熱的追隨者,尤其是在南加州。與許多標誌性的搖滾樂團一樣,他們的音樂以充滿活力的表演、古怪和戲劇性的主題以及經常諷刺或黑色幽默的歌詞為特點。

有趣的是,Oingo Boingo 最初是一個名為 The Mystic Knights of the Oingo Boingo 的表演藝術團體,由 Richard Elfman 於 1970 年代初創立。理查德的兄弟丹尼·艾夫曼最終接管了樂隊並將其轉變為新浪潮樂隊。此外,丹尼·埃爾夫曼儘管因“沒有音樂傾向”而被小學管弦樂隊拒絕,但他在音樂上取得了相當大的成功。 [傑夫邦德(2015 年 10 月)。恐怖之舞:丹尼艾夫曼和提姆波頓 25 週年。華納兄弟。第 12–259 頁。

是的,丹尼艾夫曼(Danny Elfman)後來成為著名的電影作曲家(特別是與提姆波頓(Tim Burton)的合作),是樂團的主唱和主要詞曲作者。他獨特的聲音和不拘一格的作曲風格定義了樂團的聲音。話雖這麼說,樂團顯然還有其他才華洋溢的音樂家,包括戴爾·特納、山姆·「Sluggo」·菲普斯、約翰·阿維拉、史蒂夫·巴特克等。

Oingo Boingo 最受歡迎的歌曲包括 1985 年同名電影中的“Weird Science”。它在美國 Billboard Hot 100 排行榜上排名第 45 位,成為他們的最大熱門歌曲。樂團另一首受人尊敬的歌曲是“Dead Man's Party”——廣泛認可並出現在各種電影和電視節目中。

看看「又是一天」。不要與 Jon Secada 的歌曲混淆,這首歌強調了他們將樂觀音樂與存在主義和黑暗主題獨特地結合在一起。事實上,有人可能會說他們的音樂(艾夫曼與提姆·伯頓的交往似乎進一步證實了這一點)。

然後是“無人永生”,恐怖片粉絲可能會從托比·胡珀的作品中認出這部電影德州電鋸殺人狂2(1986)。賽飛筆記電影的第一個殺戮場景以標誌性反派皮臉為主角,「綁在他兄弟搭便車者(在第一部電影中死去)的木乃伊身上,以及隨後的精神錯亂的汽車舞蹈——以奧因戈·博因戈的《無人永生》為背景——這是任何恐怖電影中最瘋狂的事情之一。

Oingo Boingo 的主要專輯和更多音符

他們的唱片目錄包括著名專輯,例如只有一個小伙子(1981),亡靈派對(1985),以及博因戈(1994)。如果你按順序聽專輯,它將展示他們從一個古怪的受ska 影響的樂隊到一個更另類的搖滾聲音的演變,因為他們遠離了ska 流派,最終放棄了他們的喇叭部分(有趣的是,Fishbone製作了類似的也至少繼續他們的一張專輯)。

關於這一點:Oingo Boingo 因融合了多種樂器而聞名,包括喇叭和合成器,從而產生獨特的、層次豐富的聲音。從技術上講,他們是斯卡,但很多人甚至沒有註意到,人們可能也會這樣評價他們的流行元素。他們的歌詞經常探討疏離、社會規範、死亡和超現實主義等主題,這無疑影響了一些聽眾(不過,從更宏觀的角度來看,他們可能從未達到Nirvana 的“Smells Like Teen”等影響力水平)精神」)。

現場表演

樂團以其高能量的現場表演而聞名,尤其是他們一年一度的萬聖節音樂會,這成為了一個傳奇傳統並吸引了大批觀眾。如果可以的話,請隨意觀看“No Spill Blood”的現場告別表演,了解他們瘋狂的能量。艾夫曼仍然偶爾演奏他早期的作品Oingo Boingo 現場歌曲

分手與遺產

該樂團於 1995 年解散,並於當年的萬聖節進行了最後一場演出。當 Oingo Boingo 不復存在時,丹尼艾夫曼 (Danny Elfman) 作為作曲家的職業生涯飛速發展,他的電影配樂以及樂隊對新浪潮和另類搖滾的影響留下了不朽的遺產。 Oingo Boingo 的音樂以其獨特的聲音和黑色喜劇的基調,引起了尋找另類但又具有共鳴的歌迷的共鳴。

樂團的作品曾出現在許多電影和電視節目中,提醒我們它在流行文化歷史中的地位。他們的影響體現在後來的樂團將主題、戲劇和多樂器方法融入他們的音樂中。他們確實很受歡迎,足以被人們記住,他們的音樂有一個罕見的特點,聽起來絕對像 20 世紀 80 年代,但感覺不像 20 世紀 80 年代那樣依戀——可能是因為他們的一些更黑暗、更古怪的元素使他們不像其他 80 年代的樂團那樣以傳統流行音樂為導向。